1. Екологічні матеріали
2. Вторпереработка
3. підробки
4. колаборації
5. колекційний дизайн
6. Мода на 1970-ті
7. Жінки в дизайні
8. соціальний дизайн

Підробки, екологічні матеріали і соціальний дизайн - ми продовжуємо підбивати підсумки року і згадуємо, про що найбільше говорили і писали про дизайн в році, що минає.

Екологічні матеріали

Біорозкладана пляшка з Екопластик на основі водоростей, Арі Йонссон

Тренд на екологічність змусив дизайнерів уважніше придивитися до всього того, що ще два роки тому ніхто не сприймав як матеріал всерйоз: водоростям, грибного міцелію і навіть опалим листям - в хід йде все. Сенс в тому, щоб зробити оточуючі нас предмети більш екологічними, нешкідливими, і заодно знизити рівень забруднення планети. Так, тиждень дизайну в Ейндховені буквально пройшла під гаслом « біопластик - новий пластик ». Дизайнери пропонують робити з відходів натуральних продуктів (водоростей, кукурудзяного крохмалю, відходів цукрового буряку та тростини) все, включаючи екологічні пластикові пляшки, світильники і меблі.

Вторпереработка

Декоративні панелі з домашнього сміття, дизайнери Overtreders W + Bureau SLA

Благим цілям служить і ще один сучасний тренд - recycling, або вторпереработка. Першими за ідею вхопилися фешн-бренди (Adidas випускає колекції кросівок і купальників з переробленого пластику, бренд одягу для екстремальних видів спорту Patagonia приймають зношені куртки, щоб зшити з нові, а Matt & Nat роблять свої сумочки і гаманці з перероблених пляшок), а тепер підтяглися і предметні дизайнери. Дизайнери Overtreders W і Bureau SLA виготовляють з відсортованого за кольорами домашнього сміття декоративні панелі, які йдуть на покриття зовнішніх стін, дизайнери Formafantasma роблять офісні меблі зі старих комп'ютерів і телефонів, колекцію предметів для будинку з перероблених матеріалів випустила і IKEA. Багато дизайнерських проектів пов'язано з ресайклінгу пробки (винної, вторинне використання кори коркового дуба). Покриття для підлоги, шпалери, натуральні замінники шкіри не є вже чимось дивним.

підробки

Зліва - стілець Stool 60, Artek, дизайнер - Алвар Аалто, праворуч - табурет IKEA

Питання автентичності в дизайні не такий простий, як здається, і полягає не в тому, що оригінально, а що ні, а в тому, що можна вважати підробкою. Представники індустрії висловлюються на цю тему в проекті бренд-агентства «Brand Angel» «Pro ​​Original» , А ми розбиралися в питанні разом з практикуючим юристом, що спеціалізуються на питаннях патентів, Антоном Тіханович , І пропонуємо вам самостійно відрізнити підробку від оригіналу за допомогою тесту .

колаборації

Світильник з колекції IKEA PS 17 Мата Красс

Великі бренди все частіше залучають для роботи над своїми проектами іменитих дизайнерів. Шведський гігант IKEA спочатку випустив значну колекцію IKEA PS 17 в колаборації з 21 молодим дизайнером, включаючи Мата Красс , А потім об'єднався з молодою датською компанією Hay і навіть брендом креативного директора Каньє Уеста Вірджіл Абло Off-White . Не відстають від IKEA та інші бренди: модний будинок Louis Vuitton запросив Марка Ньюсона розробити лінійку валіз, SMEG об'єднався з Dolce & Gabbana для створення колекції кухонних аксесуарів «Сицилія - ​​моя любов» , А модний бренд Charlotte Olympia звернувся до дизайнерів підрозділу Zaha Hadid Design, щоб ті зробили туфлі і клатч за ескізами самої Хадід. Спадщина Хадід також використовують в своїх колекціях ювелір Георг Йенсен і бренд Perrin Paris .

колекційний дизайн

Стілець з анодованого алюмінію BLO-VOID 1 Рона Арада

Як предмети дизайну стають предметами колекцій, чому ростуть в ціні і що на це впливає? На хвилі все більше популярності виставок колекційного дизайну, включаючи щорічний ярмарок Design Miami / Basel дизайн все більше впроваджується на територію мистецтва. Визнані творці, які вміють балансувати на грані мистецтва і дизайну, сьогодні на вагу золота. Грань між предметом дизайну і предметом мистецтва часом настільки тонка, що майже неможливо розрізнити. Для що досконало опанував мистецтвом колекційного дизайну Рона Арада важливі не стільки визначення, скільки контекст. «Питання, мабуть, не в тому, як ми називаємо свої предмети, - каже художник, - а в тому, де ми їх показуємо». Пізнати дизайн як мистецтво можна, наприклад, звернувшись до лотів аукціону Sotheby's «Дизайн: життя в матеріальному світі» .

Мода на 1970-ті

Фрагмент інсталяції Камілли Валали WALALA x PLAY в NOW Gallery

Столітній ювілей від дня народження великого італійця Етторе Соттсасса не залишився непоміченим. До початку бієнале у Венеції відкрилася виставка рідкісних предметів з муранського скла руки дизайнера, іспанська бренд Nina Mûr представив колекцію окулярів в честь Етторе Соттсасса, а в Москві відкрилася виставка радикального дизайну з предметами меблів італійця (а арт-директор галереї Аліна Ковальова поділилася з нами своїм поглядом на причини популярності дизайну 1970-х сьогодні). Крім того, естетика «Мемфіса» надихає сучасних художників на створення власних предметів і інсталяцій. Одна з них, інсталяція Камілли Валали (дизайнер по текстилю вона створює об'єкти на стику дисциплін: архітектури і сучасного мистецтва) WALALA x PLAY прикрасила простір NOW Gallery в Лондоні.

Жінки в дизайні

Чеський светодізайнери Люсі Колдова

Днями укладачі американського словника Merriam-Webster оголосили словом минає «фемінізм». І правда, тема рівноправності чоловіків і жінок торкнулася буквально всі сфери життя, у тому числі дизайн. У листопаді експерти Maison & Objet назвали дизайнером року скандинавку Сесилію Манц , А автором головної інсталяції виставки imm Cologne 2018 стала молодий чеський дизайнер Люсі Колдова . Їй довірили проект «Das Haus - Interiors on Stage», комплексну модель житлового будинку, до створення якої організатори imm Сologne щороку запрошують нового дизайнера. Цікаво, що Колдова, як дружина і молода мама, встановлює свої кордони: для неї місце жінки - не на кухні. «У моєму ідеальному будинку немає кухні, зате є багато інших важливих речей», - каже дизайнер.

соціальний дизайн

Набір артефактів для вечірніх ритуалів «Future Sleep» Олени Салех

Сучасний дизайн виконує не тільки утилітарну й естетичну функції, а й соціальну. Найбільше в соціальному дизайні досягли успіху голландці - жодна виставка випускників ейндховенського академії дизайну не обходиться без соціальних проектів. В цьому році, зокрема, презентували книгу «Death Education» Союнг Лім, яка делікатно розповідає дітям про тему смерті і «Обідні іграшки» Роксани Бреннан, які змусять отримувати задоволення від їжі, як від сексу. Серед інших предметів - набір для реабілітації після зґвалтування Ніенке Хелдер , псевдосмартфон Клеменса Шіллінгера , Який допоможе впоратися з залежністю від телефону, набір випускниці Central Saint Martins Сара Лопез Ібанез, який допомагає людям розібратися в собі, і артефакти для вечірніх ритуалів Олени Салех .

Фото на обкладинці: стіл і стільці з колаборації IKEA і Hay.